The Last of Us a le même problème que de nombreuses adaptations de jeux vidéo

Le dernier d’entre nous a été largement célébré non seulement comme “la meilleure adaptation de jeu vidéo de tous les temps” mais aussi apparemment le plus facile à passer du pixel à l’image. Et à bien des égards HBO Le dernier d’entre nous gagné cette réputation. Les showrunners Craig Mazin et Neil Druckmann ont un sens aigu de ce qu’il faut développer, et chaque version a un contrôle technique impressionnant sur l’emplacement et l’éclairage, ce qui rend la vision post-apocalyptique réelle. Il y a un casting solide en tête Pedro Pascal et Bella Ramsey, offrant deux meilleures performances en carrière qui ont le pouvoir d’arrêt émotionnel d’un fusil à canon scié. Pourtant, pour tous les Mazin et Druckmann (et c’est beaucoup), c’est ironique que HBO Le dernier d’entre nous lutté avec la plupart n’étaient pas visuelsl’histoire ou les personnages, c’était ce qu’il y a de plus important dans les jeux vidéo : le gameplay.

Parfois moqueur accusé d’être un “film interactif” la magie Méchant chien Le dernier d’entre nous était la façon dont il a comblé le fossé entre les cinématiques et le gameplay; cela rend le film jouable. À partir du dialogue, cette philosophie de conception se fait sentir tout au long du jeu. Alors que Joel et Ellie voyagent à travers des villes et des paysages post-apocalyptiques, les conversations se déroulent de manière organique (avec un peu d’aide de Triangle), créant une illusion convaincante qui semble réelle. Ailleurs, des moments clés de la croissance du personnage sont régulièrement vus en dehors des cinématiques, qu’il s’agisse d’Ellie jetant un coup d’œil lors d’une séance photo dans un hôtel tropical ou de Joel réalisant il s’est occupé d’elle comme un père seulement quand tu te fraye un chemin à travers les imbéciles la sauver des cannibales (dans la série, Joel arrive à ce point émotionnel plus tôt, comme il l’a révélé en parlant à Tommy dans l’épisode 6).

Mais en adaptant son propre jeu avec Mazin pour HBO, Druckmann évite largement d’adapter la plupart des parties “jeu”. Le dernier d’entre nous, les a réduits à des éclats de temps d’écran. J’admire l’effort d’économie narrative, mais aussi bon que celui de HBO Le dernier d’entre nous est qu’il peut donner l’impression d’avoir été adapté d’une compilation YouTube des incroyables cinématiques du jeu, en évitant de nombreuses explorations furtives, des fusillades ou ce que vous faites le plus : marcher. Peut-être sans surprise, réalisé par Druckmann épisode 2, “Infectés”, est une exception notable, capturant l’esprit du jeu d’une manière que la plupart des épisodes n’ont pas fait. Ellie, Joel et Tess explorent la ville de Bostonils partagent des dialogues naturels de construction de personnages au cours de leur exploration, rencontrant finalement une série de cinématiques captivantes qui évoquent le sentiment d’apprendre à connaître ces personnes lorsque vous avez joué pour la première fois au jeu.

Photo : Liane Hentscher/HBO

La plupart de Le dernier d’entre nous n’atteint pas cet équilibre, et une comparaison des premières parties du jeu révèle certaines absences dans l’adaptation. Dans la pièce, le prologue passe de la perte déchirante de la fille de Joel, Sarah à une réalité post-apocalyptique où Joel chauffe, tire des coups de tête horribles et étouffe les voyous qui l’ont arnaqué; le contraste entre la figure paternelle et le tueur occasionnel est viscéral et provocateur. En quelques minutes de jeu, le joueur vit la chute de Joel d’un père aimant et travailleur à une machine à tuer de sang-froid. Ce n’est pas seulement lui qui appuie sur la gâchette – vous l’êtes aussi. Dans la série HBO, cette section est entièrement ignorée. Je comprends; nous avons besoin que Joel rencontre Ellie dès que possible. Mais alors que vous, le joueur, guidez Joel vers la mise à mort parfaite et vous déplacez sur la carte en tant que Solid Snake, vous en apprenez plus sur Joel avec vos propres mains sur le contrôleur et en déduisez l’histoire déchirante entre le passé et le présent qui a amené Joel à cela. lieu.

Principalement des séries HBO il gère le carnage du jeu en l’évitant. Ce n’est pas seulement engourdissant Le dernier d’entre nous comme une histoire de violence et où il peut se marier, mais change aussi Joël. Sa létalité blasée n’est aperçue qu’occasionnellement, souvent sous une forme “énervée” et plus vulnérable, s’appuyant sur le dialogue pour peindre une image de l’homme au lieu de créer quelque chose que nous pouvons voir et ressentir par nous-mêmes. En évitant les moments importants de la connexion et du traumatisme d’Ellie et Joel qui se déroulent dans le jeu, leurs changements dynamiques; au lieu de presque jouer un long dégel pour réchauffer le cœur gelé de Joel, Joel passe soudainement de mercenaire intéressé à risible dans les épisodes 2 et 3. Blagues sur Ellie dans l’épisode 4; au lieu qu’Ellie soit témoin du carnage répété de Joel, les ennemis l’attrapent souvent et il ne peut pas riposter. Et crucial là où la saison 2 nous emmène, en adoucissant Joel dans l’esprit et l’action, les showrunners risquent de saper l’héritage que Joel pourrait transmettre à Ellie.

Aussi, HBO Le dernier d’entre nous révèle l’un des problèmes classiques de l’adaptation des jeux pour le cinéma ou la télévision – les mécanismes de jeu sont obstinément difficiles à traduire au cinéma. Regardez juste la mort. Les jeux sont structurellement conçus pour construire des enjeux autour de cycles sans fin de réincarnation, un schéma de vie, de mort et de réapparition encore et encore pour prendre la route à plusieurs reprises et gagner. Ainsi, chaque fois que nous mourons en tirant sur les infectés qui se précipitent, même si les progrès sont réinitialisés et que rien n’est réellement perdu, nous ressentons toujours la piqûre de l’échec et le désir de gagner. Génie Le dernier d’entre nous c’est d’autant plus nous nous soucions de la survie de Joel et Ellie, plus chacun de nos décès est percutant, mis en évidence par le jeu brutal sur les écrans lorsque Joel ou Ellie ont été tués. Ce qui est en jeu n’a jamais été censé être créé uniquement à travers les rythmes de l’intrigue d’ABC, mais plutôt comment nous les vivons à travers la boucle de gameplay.

J’ai été déçu que Druckmann et Mazin semblent parfois plus intéressés par ce qu’ils ont ajouté que par ce qui existe déjà – parmi les nouvelles ouvertures froides ou deux épisodes qui changent d’orientation, l’un est reconnu (“”Un long, long moment“) et un avec une réception plus discrète (flashback inspiré du DLCAbandonner“). Ces deux épisodes auraient pu fonctionner selon leurs propres forces, en particulier “A Long, Long Time” un morceau de télévision incroyable. Mais est-ce que quelques épisodes supplémentaires de création de personnages seraient une si mauvaise chose ?

Image: HBO Max

Photo : Liane Hentscher/HBO

Photo : Liane Hentscher/HBO

Et enfin la fin. Parmi les jeux les plus célèbres et les plus importants depuis 2013, il comble le fossé entre le type de jeu qui se délecte du choix du joueur et celui qui vous oblige à devenir un personnage dont les choix ne sont peut-être pas les vôtres. Joël n’est pas une personne morale et à travers lui vous non plus. à la manière brechtienne, Le dernier d’entre nous il a prospéré sur les frictions entre le “vous” jouant au jeu et le “vous” subjectif habitant le personnage, qui est plus proche de Cormac McCarthy VR qu’un jeu de rôle. Et quand Joel – quand vous – massacrez un hôpital de médecins et de scientifiques pour sauver un enfant qui se sent maintenant comme une fille, vous êtes à la fois un spectateur innocent et un complice, empêtrant l’agence de joueurs dans un nœud moral unique au support du jeu vidéo.

Toute la saison, je me suis demandé si Mazin et Druckmann avaient une solution miracle, une panacée pour faire fonctionner l’apogée à la télévision. Dans une certaine mesure oui. Pascal et Ramsey sont sensationnels et la mise en scène habile d’Ali Abbasi soutient les hautes émotions. Le choix de marquer le déchaînement de Joel avec des notes de tristesse plutôt que de rage est particulièrement efficace, transformant l’assaut de l’hôpital en un montage de pathétique tragique. Pourtant je ressentais encore la douleur de ce qui aurait pu être, l’accumulation d’absences et d’opportunités manquées d’expansion Le dernier d’entre nous ressemble plus à un jeu qu’à une belle histoire. AVEC saison 2 confirméeadaptation Le dernier d’entre nous partie 2 présente un défi encore plus grand. Comme suite, c’est épineux, stimulant et brillant, avec Druckmann et al. exploitant davantage la tension entre le joueur et le personnage, vous proposant d’accomplir les actes les plus laids des personnages que vous aimez à des fins dévastatrices. Malgré ces difficultés croissantes parmi les médias, HBO Le dernier d’entre nous était encore une noble réalisation. S’ils n’oublient pas d’adapter le gameplay et pas seulement l’intrigue, la saison 2 et au-delà ne pourra être qu’un triomphe.